Chez Levendesign, je conçois les intérieurs comme des lieux sensibles, vivants, ancrés dans une histoire. Mon approche mêle naturellement l’architecture d’intérieur, l’art et la direction artistique. Chaque projet est pour moi une composition sur-mesure, où se croisent volumes, matières, objets et émotions.
Mon bureau est pensé comme un espace à part. C’est à la fois un lieu de travail, un atelier, une galerie et un lieu d’échange. J’y conçois des projets d’aménagement, mais aussi des œuvres que je réalise moi-même : peintures, linogravures, céramiques, fresques… Chaque création naît d’une réflexion autour d’un thème, d’un fragment de paysage, d’une sensation, d’un mot. Ces pistes deviennent des matières premières : elles guident les formes, les couleurs, les textures.
Je chine également des objets qui m’interpellent par leur qualité esthétique ou leur charge poétique. Ce sont des pièces choisies avec soin, que je sélectionne comme on construit une collection : pour leur beauté, leur singularité, leur potentiel à dialoguer avec un espace.
Je présente aussi dans l’agence le travail d’artistes que je suis — qu’ils soient émergents ou installés — dont l’univers entre en résonance avec le mien. C’est ma façon d’assumer pleinement mon regard de directrice artistique, de nourrir les projets et d’ouvrir d’autres lectures possibles des lieux que nous imaginons.
Tout cela — la création, les objets, les œuvres — s’entrelace avec ma pratique de l’architecture d’intérieur. Les projets que je conçois sont pensés pour durer, pour évoluer, pour faire écho à ceux qui y vivent ou y travaillent. J’aime que chaque lieu raconte quelque chose d’unique, qu’il ne ressemble à aucun autre.
L’agence vit aussi au rythme d’expositions, de rencontres autour des matières, de la couleur, du geste. C’est une manière de partager ce que je crée, ce que je découvre, ce qui m’anime — et de tisser du lien autrement, au-delà du simple cadre professionnel.